"תלוי איך מסתכלים על זה" - תערוכה קבוצתית Curator - Dvora Bochman

פוסטר התערוכה

פתיחה חגיגית ביום א' 8 באפריל בשעה 19:30

בגלריית "עדי" במרכז קהילתי שז"ר יבניאלי 30 גבעתיים.

בהשתתפות: אור עזרן, אלה נאורי, בני ריבק, גפן שטרן, דבורה בוצ'מן, דוד בן חיים, חיה גולד, מאור רוזנברג ומאיה אילה ויסברג.

אוצרת דבורה בוצ'מן


התערוכה הקבוצתית "תלוי איך מסתכלים על זה" מנסה לשאול שאלות לגבי ההיבט והמבט. קירות הגלריה מפגישים מכלול יצירות אמנות שבוצעו על ידי יוצרים צעירים וזולתם שפועלים עשרות שנים בתחום. אמנים אלה נתבקשו לשלוח באפן ספונטני ומידי דימויי יצירות שבוצעו בעת האחרונה.

מאמר זה בוחן את ההיבט המייחד את עבודות האמנות בתערוכה ומבקש לבדוק אם במכלול תוצרים זה שנוצרו לאחרונה בישראל תיווצר משמעות לכידה או אחרת.  

 גפן שטרן  -  מנגנון צילום מעובד 53X45

יצירותיה של גפן שטרן בתערוכה הינן: "מאוזן" צילום מעובד, "ללא כותרת", צילום מעובד "פטריית אם" הדפס שעווה קשה, "ללא כותרת" סריקה ועיבוד דיגיטלי. היא בוחנת גופים שונים כמעבדה בעלת ריבוי מוקדים. בתהליכי היצירה בא לידי ביטוי השימוש בטכניקות מעולם המדע. הן מאפשרות התבוננות ממושכת מנקודות מבט מרובות. כך נצפים דפוסים חוזרים ומעגליים של צורות חיים הצרובים בזיכרון תודעה אישית וחברתית כמושאים ודימויי כלאיים. הם נעים על התפר שבין הדמיון והמציאות. בצילום מעובד "מנגנון" חלבוני ביצה מצולמים צפים בווידאו ועוברים עיבוד לכתמים דוממים ולמריצה שמכפילה את זרועותיה וגלגליה. "עבודות אלה הן הרכב פתוח של חקירות ותוצרים, בהן אני מציגה מנגנוני רבייה והישרדות אשר לקוחים מעולם הטבע."

חיה גולד 90X60 

הצלמת חיה גולד מצהירה כי בזכות הצילום היא רואה יותר טוב יותר את כל הפרטים הקטנים של החיים שלרוב נעלמים ונשכחים מאתנו. כך היא נחשפת למראות חדשים ומרגשים. בתערוכה זו היא תוחמת פיסת נוף ארץ ישראלי משמורת החולה המצולמת כ"natural landscape". 

ויסברג מאיה אילה "יחסית מאוזנת" - עפרונות אקוורל 50X30 

ויסברג מאיה אילה מגבעתיים מתבוננת על יקום המורכב מחלקיקים זעירים שיוצרים את השלם ולכל חלקיק בו יש גם קיום עצמאי. היא מציירת בעפרונות אקוורל על נייר ויצירותיה הינן אינטואיטיביות. ויסברג חשה באמצעות פעילות זו את המציאות. "קשר בלי קשר" ו"יחסית מאוזנת" הן עבודות משנת 2017. הן מנגישות למתבונן את המציאות אותה רואה וחשה האמנית. "היד שלי זזה מעצמה, היצורים הקטנים כמו בוראים את עצמם, ויחד עם זאת הם קשובים לתחושותיי ומבטאים אותן". 

אלה נאורי: "האישה בשחור" 63X40

יצירותיה של אלה נאורי: "האישה בשחור" ו"פרפרים בראש" מצטיינות במבט אינטרוספקטיבי ובבחינה עצמית המהדהדת את עולמה הפנימי, מחשבותיה, רגשותיה וזיכרונותיה אל הקנבס. כך היא מייצרת באמצעות מכחוליה סצנות שונות באקספרסיביות. "אני חושב - משמע אני קיים" - גרס רנה דקארט כנקודת מוצא בסיסית להתבוננות על העולם.

מאור רוזנברג - נגן הג׳אז אוסקר פיטרסון 33X24  

מאור רוזנברג מתרגל קליגרפיה וציור יפני בשבע השנים האחרונות בשיטת חיקוי הכתיב והציור המסורתיים בהנחיית מאסטר קזואו אישיאי. רק לאחר השלמת התהליך מותר לשבור את חוקי המסורת. בציורים: "חתול", "חתול ישן", "עץ" משתמש רוזנברג בשפה ובטכניקה המסורתית ליצירת דימויים חדשים הרלוונטיים עבורו. בציור של נגן הג׳אז "אוסקר פיטרסון" מותח האמן את הקליגרפיה לכיוון הג׳אז והמערב.

"את הציור "עץ" ציירתי ברגע של השראה, עבדתי עם מוטיבים קלאסיים של ציורי נוף יפניים והם התחברו יחד אינטואיטיבית באופן מפתיע ואישי. קיבלתי הרבה תגובות מאנשים שהתרגשו מהציור, בדיעבד שמתי לב שהציור מאחד איכויות הנתפסות כמנוגדות כגון יציבות מול ארעיות, ובדידות קיומית מול רצון לקשר.

את הציור "אוסקר פיטרסון" ציירתי בעקבות שיחה עם חבר פסנתרן, שהתעניין בתהליך הציור היפני ושאל אם אני יכול לצייר את הפסנתרן האהוב עליו. בהתחלה זה נשמע לי בלתי אפשרי, אבל נענתי לאתגר. לאחר כמה שבועות של נסיונות, הרגשתי שמצאתי דרך לחבר בין העולמות. אם מסתכלים מקרוב על הפנים, זה נראה כמו סימניה יפנית מופשטת מפני שתנועות המכחול הבסיסיות הן מהמסורת היפנית".

 אור עזרן הדפס סקייטבורד - 41.7X29.5

אור עזרן 'טרייסי' נמשכת לתרבות היפנית. ציורי הגיישות הבדיוניות שלה צוירו בפרויקט 'Geisha X' בהשראת הדפסי אוּקִיּוֹ-אֶה - שנוצרו בעזרת חיתוכי עץ בתקופת האדו ביפן. הכינוי "תמונות מהעולם הצף" ניתן לתיאורי הווי רבעי השעשועים עבור אנשי העיר שלא יכלו לרכוש יצירות אמנות מקוריות וחיפשו דרך זולה לקשט את בתיהם. אור מנגידה את הגיישות ואת תפקידן הקלאסי ואת מחויבותן ליופי, נחמדות ולנימוס. ביצירות אלה: "Fashion geisha", "food geisha" "Lucky geisha" הן דואגות לעצמן בלבד ומאמצות טכנולוגיות עדכניות, את תרבות ה"ג'אנק פוד" ואפנה עילית. העבודות מבוצעות באקריליק, מרקרים, ובסטיקרים זעירים. גיישה שעוברת מהפך תרבותי שלם מבצעת תעלול על גבי ה"סקייטבורד" החדש שלה וחושפת ללא חשש את חמודותיה ברבים. מבט מסתורי ושובב מאפיין דמות נערה שמרכיבה משקפים בעלי מסגרת ורודה "Will never finish this" - רישום דיגיטלי קליל ואופטימי שהאותיות היפניות בו מחברות את המסורתי והעכשווי. "Koi fish and a frog" הוא רישום של דג קוי יפיפה המוצב כנגד צפרדע כעורה. הם מתבוננים זה בזו בברכת הנוי היפנית המטופחת. קומפוזיציה זו של קירבה והכלה יוצרים רגע של שלמות ומוסיפות לסצנה ממד נרטיבי שמהדהד גרפיטי וקעקועי גוף.

בני ריבק  - דוכיפת 50X40 

בני ריבק הצייר ממושב גן חיים החל ללמוד ציור באפן מסודר בגבעתיים אצל האמן הידוע יואב שועלי. הוא עוסק בעת האחרונה בליקוט סצנות מהמסורת היהודית, אך מאידך ממשיך לזכך את הטכניקה בעבודותיו הנטורליסטיות לרמה של Trompe-l-oeil. הציור "אבוקדו" שייך לסדרת עבודות שנעשו בהשראת עצי הפרי במשק האמן. המתבונן בציור הירקרק לא יבחין ברגע ראשון בפרות הנחבאים בין העלים הגדולים והבשרניים. בציוריו הקפדנים והמדויקים בתוך אקווריום מטופח: "דגי מלאך" ו"דגי דיסקוס" לוכד ריבק משט דגים שמוצאם בנהרות וביובלים של דרום אמריקה. כיום מתמחים בגידולם במספר מדינות ביבשת אסיה. היצירה "דוכיפת" מחזירה את האמן לזירה המקומית, וכאן תקבל הציפור הלאומית טיפול מסור ואוהב מידי האמן. הוא מעמיד אותה לרגע קצרצר על ענף ואנו חולקים אתה מבט של היסוס טרם תמשיך במעוף. 

 דוד בן חיים - מפגש חברים 50X70

דוד בן חיים הוא אמן שבאמתחתו ניתן למצוא גם כתיבת שירה ופיסול. הוא מבדל את יצירותיו באמצעות כותרים בעלי משמעות נרטיבית שמאפשרים מתן פרשנות אילוסטרטיבית לציורים. כאמן עירוני הציורים "דוכיפתים - שרשרת מזון", "תרנגולים - מי הגבר פה" ו"חמור וכבשה – מפגש חברים" הם בהחלט ציורים שיש בהם הומור ומעלים חיוך למרות הביקורת המוטמעת בהם. דמות "הרועה" הזעירה מגיחה מפינת ציור מדברי צהבהב ומטה בידו, אך העדר נעדר.

דבורה בוצ'מן - ללא כותרת 54X72

הציור "ללא כותרת" של דבורה בוצ'מן מדגימה ציפור שעוברת שינוי והופכת לישות דקורטיבית איקונית בתהליך שיגאל אותה מצבעיה הדהויים הטבעיים. אינני סתם ציפור. התבוננו בי והתפעלו!

שעות פתיחה: א'-ה'  07:00-22:00

תחילת התערוכה   26.03.2018
סיום התערוכה   3.05.2018