יום חמישי, 15 באוקטובר 2015

'בדרך לז'יקלה' - תערוכת ציורים של האמנית 'אלדמע עופר'

בגלריית ספרית בית-אלון, רח' אילת 8 גבעתיים.
פתיחה חגיגית ביום ג' 27 באוקטובר 2015 בשעה 19:00
משך התערוכה: 17.10.2015 - 27.11.2015 
אוצרת דבורה בוצ'מן 

בשנת 1991 טבע ג'ק דוגאן (Jack Duganne) את המונח : ג'יקלה (Giclée). כך הגדיר את תהליך הדפסי האמנות הדיגיטליים שנעשו באמצעות מדפסות להזרקת דיו, בטכניקה המלווה בהתזה ובריסוס. 

ההדפסה ברזולוציה גבוהה ובפורמט גדול בדפוס התעשייתי הומצאה בשנות ה 80, וכיום התפתחה להדפסה תלת ממדית.

בעבר עשה עולם האמנות שימוש בטכניקת הג'יקלה המדמה את יצירת המקור בצבעוניות, באיכות ובתחושת החומריות והטקסטורה - ליצירה, ולהפצת שפע רפרודוקציות להרכשה.


סתו - אלדמע עופר 

אולם הציירת אלדמע עופר פסעה צעד  נוסף קדימה. היא משתמשת ביכולת המחשוב על מנת להמשיך ולפתח את עבודותיה המקוריות. לראשונה הן בוצעו על קנבס בטכנולוגיות מעורבות. בשלב הבא עובדו, טופלו, והפכו ליצירות אמנות דיגיטלית. ועתה בהדפסתן קבלו שוב ביטוי פיזי מחוץ למסך המחשב. בדרך זו מאפשרת האמנית סיטואציות ואוטנטיות מתחדשת שנובעת מיצירותיה החד פעמיות ובשליטה על תהליך הייצור וההדפסה. 

אלדמע עופר (.M.A חינוך מיוחד), נולדה בקורדובה (ארגנטינה) ועלתה לישראל בשנת 1962. המשפחה התגוררה בירושלים. מקום בו רכשה ידע והכשרה בציור עם האמנית רוסה פומרנץ ז"ל,  ובפוטושופ  עם מרים פלטונוב. 

האמנית החלה את דרכה באמנות בסטודיו בצור הדסה בנחשול של יצירתיות מתפרצת ומקבלת השראה מחייה בדרום אמריקה. אמירתה האקספרסיבית באה לידי ביטוי במוטיבים רבגוניים ובפנטזיות גדושות מבע, תנועה וחום. 

בתהליך העבודה היא מתמודדת מתלבטת ומחפשת באמצעות צבע וצורה על בדי קנבס. היא משתמשת בחומרים שונים כגבס, צבעי שמן ואקריליק, פחם וטוש, ובהצמדת אלמנטים נוספים המייצרים מקשה קוהרנטית. 

הציור 'תהלוכה' מוצג בתערוכה הן במהדורת המקור והן בביצוע דיגיטלי, וכך גם ציור 'הרקדן'. הם בוחנים את הטכניקה ואת המעבר ממדיית הציור למדיה מודפסת ומשמעותו. 

תחום הריקוד אליו פנתה האמנית כדרך נוספת  של ביטויי, מוצא דרכו אל הקנבס בדמות 'הרקדן' הנשען על ידיו בתנוחה של מי שמודע לגופו גם בעת המנוחה. 

'התהלוכה' מסמנת חוגגים ושמחתם במקום שאינו מובחן ולכן תואם אין סוף תרחישים. המסומנים הינם קבוצה אנושית הצועדת ביחד ובביטחון ונושאת דגלים בידיה. 


יצירות אלה מאפשרות שימוש בטכנולוגיית השעתוק להרחבת ההתייחסות לבעיות הפרט והחברה, היחיד והציבורי וליחסים שביניהם באופנים שונים המרחיבים את נקודות המבט המתהוות והמשתנות. 

בציורים כגון 'אינטימיות', 'משפחה' ו'אימהות' מתגלות סיטואציות הנושקות לאפיזודות מתוך עולמה הפרטי של האמנית אך גם מצויות ביצירות ספרות המתייחסות בדרך של אלגוריה או אגדה בקיום ובנתיביו. 

סיטואציה של זוג המצוי בעולם שהכניסה אליו אפשרית רק לאוהבים באמת מגדירה את ה'אינטימיות'. עדשים הפזורות על הקנבס נמשלות לתהליך הטבעי של זריעה ונביטת המשפחה. נוכחות הקומפוננטים הזעירים המודבקים ומוטמעים ביצירה מנסחים את התמימות באגדות הילדים כגון: 'הנסיכה והעדשה'. העדשים תופענה גם בעבודות נוספות. הן תדמינה את פירות 'היער' הנתפס במכחוליה של אלדמע עופר בשעת בין ערביים. אור וורוד, אופטימי ומתעתע חודר את צמרות העצים. 

דמותה של אישה בהריון, היושבת בשלוה על הקרקע כאימא אדמה, ומבטה פונה לעבר העתיד - עוסקת בתיאורו של התא המשפחתי הנוצר והמתרחב. השימוש בפלטת צבעים מצומצמת ובטכניקה רישומית מעצימה את הפשטות הרגעית באפיזודה שנתפסה ביצירה והונצחה לתמיד. 

'המשפחה' מיוצגת בשלוש דמויות על קו הזמן: אם אב ובת אשר שינו את מקומם בקומפוזיציה במשך השנים. בתחילה ניצבה הבת במרכז וההורים עסקו בגידולה. עתה, לאחר היפרדותה מבני המשפחה האהובים ניצבת האם במרכז. אך חוויות האימהות נותרת לעד.

'חלון' הנפש שהיה סגור נפתח  בדמות אישה הניצבת בחלון. היא מביטה אל רחוב שטוף אור ומציפה רגשות עזים בצבעוניות עזה ומסנוורת שאינה מבחינה בפרטים הקטנים. 

היצירה 'כעס' מוצאת דרכה אל הבד מתוך דחף ספונטני וישיר הפוגש את המופשט בדרך ביצועו. ה'סערה' אף היא מדגימה ומשקפת קוטביות רגשית שאת גילוייה ניתן להשליך על תופעות טבע. בדרך דומה מייצג ה'סתיו' את הרגש המלנכולי והבלתי יציב מתוך ארבעת עונות השנה. 



עץ גן העדן - אלדמע עופר 

בציורים המתארים טבע וטבעי מצויים: 'יער', 'עץ גן עדן', ו'ציפורים' מקבלת המציאות והקונקרטיות נגיעה של אקספרסיביות, מסתורין, סימבוליזם, ומעין המשך של הרוח הפוביסטית המושפעת מאמנויות של תרבויות מרוחקות. הסוגה מתאפיינת בהבעה אישית וסובייקטיבית של המציאות הפנימית של האמן באמצעות הצבע, בפשטות הצורות והנופים, בשימוש רב בתיאור האור, בשימוש בצבעים עזים ולעתים בצבעים טהורים  ובמשיחות מכחול נמרצות.

'סוף והתחלה' הינה יצירה שיש בה יסוד אונומטופאי המאתחל את עצמו במעין תנועה סיבובית נפשית ואולי מגדירה באופן זה את רוח היצירה. זו נחתמת בעת סיומה של עבודת האמנות. אך שוב נולדת וממציאה את עצמה שוב ושוב.  

הוורסטיליות המובעת במכלול היצירות מאופשרת לביצוע באמצעות המדיה הדיגיטלית. נושא הנבחר לפיתוח ולהמשך ממוחשב מקבל פרשנות צבעונית חדשה שוב ושוב. בדרך זו מייצג השלם את חלקיו, אך גם החלקים הינם בלתי תלויים. והם קיימים ועומדים בפני עצמם. 

עבודותיה של אלדמע עופר הוצגו בקביעות בין השנים 2008 - 2010 בגלריה צור הדסה.

אלדמע ארגנה תחרות ארצית של ארגון ה"ליונס".


באלבום עבודותיה דיגיטליות הססגוניות ניתן  לדפדף באתר:

 http://www.picabook.co.il/ShowGalleryItem.asp?itemid=102&search=&Gstart=1216
-
סרט מפתיחת התערוכה באדיבות יואל גל-ים:
    
OpenYoel Gal-Yam has shared the following video  
para aldema.movie.mpg


יום חמישי, 8 באוקטובר 2015

"נשים יוצרות מציאות" - תערוכה קבוצתית - תאטרון יהלום רמת גן

פתיחת התערוכה ביום ג' ה-13/10 בשעה 16:3, בתאטרון יהלום ברמת-גן
במסגרת:
פתיחת שנת הפעילות לקידום מעמד האישה ברמת-גן, 
והכנס השנתי: "נשים .יוצרות. מציאות". 

אוצרת התערוכה בשמת ניראון

 במעמד ראש העיר, מר יצחק זינגר:



    Dvora Bochman - untitled  26X26



























התערוכה תיפתח לציבור  בתאטרון יהלום, היצירה 3 (בית ש.א.פ) רמת-גן:  6/10/2015 -/2015 14/10



בתכנית הכנס: 

פאנל נשים מובילות דעה בהנחיית ענת גורן ובהשתתפות:
פרופ' מרים פאוסט - רקטור אונ' בר אילןף
פרופ' רחל אליאור - ראש החוג למחשבת ישראל באונ' העברית.
השחקנית והזמרת דאנה איבגי.
ד"ר רחאב עבד אל חלים - מרצה במכללת אורנים ומנכ"ל מכון היהלום לקבלת החריג.

גב' חנה צור - מנצחת המקהלה הקאמרית רמת גן.
מופע אמנותי: 'עקיצה טבעית' של אנסמבל 'ציפורלה'.



יום שבת, 3 באוקטובר 2015

INTERNATIONAL MAIL ART, EGYPT 15th October 2015



אמנות דואר (mail art) היא אמנות הנשלחת בדואר ומצטיינת בעבודות בקנה מידה קטן. היא כוללת כל דבר שניתן לשים במעטפה, ועושה שימוש להפצתן על ידי שירות הדואר. תמציתה של אמנות דואר הנה בהחלפה וביצירת רשת וקשר ללא גבולות בין האמנים.


האמן האמריקאי ריי ג'ונסון שלח מעטפות מצוירות לחבריו בשנים 1946-48, והיה הראשון שהשתמש בדואר ליצירתו האמנותית, כיוון שהתנגד לתליית עבודותיו במוזיאונים.
בשל הרצון לתקשר, התפתחה אמנות הדואר בקבוצת הפלוקסוס אשר דגלה בהתנסות אמנותית ובאקטיביזם פוליטי.כך  יצרו ג'ורג' מקיונאס ורוברט וואטס מכונות ביול וגיליונות בולים והפיצו אותם ביפן, בגרמניה ובמזרח אירופה.

ב1985 נוסד את הפרויקט "תא מוח", בו אמנים מכל העולם שלחו לריוסוקֶה כהן יצירות בדואר. כל 10 ימים הוא יצר קולאז' מהעבודות שהצטברו אצלו, ושלח העתק לאמנים שהשתתפו.

כהן טבע את המונח "no-ism", המבהיר שבאמנות דואר כל סגנון עבודה אפשרי.

אנה בננה הוציאה לאור עלון בשם "vile". לדעתה תהליך התקשורת וההחלפה הוא חשוב, ללא קשר לאסתטיקה ולמיומנויות האמנותיות של השולח.

הונוריה קבעה שהאינטרנט הפך את יצירת רשתות הקשר בין האמנים והיוצרים לקלה, ואפשרה תפוצה גדולה, אך מעתה רעיון ה"רשת", בה כל האמנים היו שווים השתנה בגלל אמנים שהתפרסמו ויצירותיהם נסחרות היטב.

2015  Dvora Bochman - INTERNATIONAL MAIL ART, EGYPT 

בבסיסה של הפעילות בתערוכת אמנות הדואר הבינלאומית "INTERNATIONAL MAIL ART – EGYPT",  הנערכת באלכסנדריה, מצרים ב15 אוקטובר 2015, לקבוצת EAN בשיתוף  קבוצת האמנים והסופרים "Atelier of Alexandria" ניתן חופש מלא לכל האמנים להגיש עבודות ללא כותרים.

בדרך זו מיוצגים בתערוכה חילופי רעיונות, ותחושת השתייכות לקהילה גלובלית המסוגלת לשמור על שיתוף פעולה בדרכי שלום ללא להבדלי שפה, דת ואידאולוגיה.


אנשי הקשר : 



Artist : Reem Hassan: hassan.reem@gmail.com
Artist: Moataz El Safty: mmmoataz@hotmail.com

יום שני, 6 ביולי 2015

"מטקות הכי ישראלי בירושלים" 2015 - תערוכה משותפת

משחק במטקות הנו פופולרי על שפת הים, ומיועד לשני משתתפים וליותר. משחקים בו באמצעות מחבטים וכדור. המשתתפים חובטים בכדור בזריזות ובמיומנות עד צניחתו על הקרקע.

התערוכות "מטקות - הכי ישראלי" נערכו בברלין, בתל אביב (גלריה גרשטיין), (מלון קראון פלאזה) באילת, בגלריה העירונית בנהריה, במדריד ובאוביידו שבצפון ספרד. קבוצה מכובדת של אמנים השתתפה בהן.

אירוע הפתיחה של התערוכה "מטקות ירושלים" יתקיים ב- 5.7.15 בשעה 18.00 באוניברסיטה המורמונית

'The Jerusalem Center for Near Eastern Studies, the Mormon University'
ברח' הדסה למפל מס' 1, הר הצופים, מתחת לאוניברסיטה העברית.

האירוע ישולב בקונצרט יצירות של מלחינים קלסיים בביצוע מקהלת "שחר" בשעה 20:00
התערוכה תוצג החל מחודש יולי 2015 עד דצמבר 2015.

אוצרות התערוכה: נעמי ויינשטיין ויפה מאיר.

                                                                 
    
Invitation

 Matkot - Dvora Bochman
שם האמן : Dvora Bochman
שם העבודה:  TEN
טכניקה: Mixed media - Papier-mâché, Bearings, sand, Cement

תיאור היצירה:

עשר מטקות מעיסת נייר מונחות זו על גבי זו. הן מדמות את שתי כפות ידי המשתתפים במשחק.
ארבע גלגליות מותקנות בתחתית הפסלון. הן מאפשרות תנועה ומאזכרות את תזזיות המשחק.
שורה משובללת של עשרים כדורי פינג פונג  מונחת ממרכז המטקה העליונה במסלול המסתיים על הקרקע. הכדורים מעוצבים מעיסת נייר ועטופים בשכבה דקה של חול ומלט.

פרשנות קצרה:

יצירה זו הנה פסלון מצרפי ועוסקת בפרט ובחברה.
היא מתארת את ההתרחשות בעת משחק המטקות  בחשיבה ש"מחוץ לקופסה".
באופן זה היא  מאתגרת את המשחק,  את תנועות המשתתפים  ואת הכדור עובר מיד ליד. 

נושא הקיימות  מוצא ביטוי במיחזור ובערבוב חול ומלט ומריחתם על כדורי הפינג -פונג.  ניתן גם ביטויי לחסימת חוף הים, הטבע והטבעי הזמניים והמתכלים במבני בטון גבוהים.
כך גם מצטטת שורת הכדורים את תנועת האבטיחים בים המלח ביצירתה של האמנית הישראלית סיגלית כהן.

מאמרים נוספים: times of israel
http://www.timesofisrael.com/at-brigham-young-center-free-concerts-and-remarkable-views-of-jerusalem/

יום שני, 8 ביוני 2015

כשמוזיאון ישראל עורך תערוכה על הספר: "קיצור תולדות האנושות" מפרי עטו של ד"ר יובל הררי

האין זה מסקרן לדעת קצת יותר על ההיסטוריה עולמית מפיו? 

שעורי הקורס: "מבוא להיסטוריה עולמית" הועלו  על ידי ד''ר הררי ל"יו-טיוב"  וכל שנותר הוא להשכיל בהתבוננות ובהאזנה לרצף:


תודות!


יום חמישי, 2 באפריל 2015

בשלות ובוסר - תערוכת ציורי סדנת הציור של נילי קשאני 15.6.15 - 17.4.15



האמנית נילי קשאני מציעה צוהר לאמנות עכשווית לתלמידותיה המציגות את עבודותיהן בסמוך לעבודותיה במסגרת תערוכת הישגים שנתית "בשלות ובוסר". 


נילי קשאני,עלתה לארץ בשנת 1964 ומתגוררת ברמת גן. היא החלה לעסוק באמנות בעקבות החלמה ממחלה קשה. היא התמקצעה, הציגה את עבודותיה בארץ ובעולם  וכך גם הפכה  למורה לאמנות. 
נילי מציינת כי הושפעה מאומנים כגון פיקסו, סזאן ומאטיס.

נילי קשאני




























ארלין אלון היא אמנית הגרה ברמת-גן. משנת 2009, לאחר עשרים שנה בהן הייתה מרצה וראש מחלקה באוניברסיטה פיליפינית, היא עובדת כמורה לאנגלית המלמדת תלמידים, סטודנטים ואנשי עסקים. 

בשנים 2010 – 2012 היא ציירה בצבעי גואש פסטל ושמן ורשמה בפחם ובעפרון באפן נטורליסטי. מעת הצטרפותה לסדנה של נילי קשאני השתחררה מהתלות במודל ומתנסה בציור חפשי ונטייה למופשט.  

בחיפוש אחר הגיון פנימי בעבודותיה ניתן להבחין באספקט האסתטי של עבודתה העושה שימוש באמצעים ומבעים הגותיים המוצאים ביטויי גם בשמות הציורים:
  Dialogue - הינו תרחיש בין שני פרחי חמניות ומתכתב עם עבודתו של וואן גוך.   

 Breaking out - הינה התפרצות של קונכייה, מפלג גוף עליון נשי באמצעות גל. 

כאן ניתן רמז ליצירות האמנות המפורסמות של בוטיצ'לי: 'הולדת ונוס' העולה מקצף הגלים שבים וכן ליצירתו של דיוויד לה שפל בה מכסים שני גברים את מערומיה של ונוס בקונכייה, שאינה אלא דימויי של האיבר המוסתר.

Anticipation - התקווה בציור זה מסתתרת בבית ישן בעל דלת וחלון חסומים. 
ביהדות מסמלת דלת סגורה החלטה שאותה מעוניינים לדחות, אולם פתחים והיציאות בחלום יכולים להעיד על יכולת אינטראקציה עם הסביבה החיצונית. חלום על בית נעול שלא ניתן להיכנס אליו יכול להצביע על סגירות בזמן הערות. 

"Go With The Flow" – הנו גם שמו של השלאגר בביצוע להקת הארד רוק  "Queens of the Stone Age". עבודתה של ארלין מבוצעת כמקטע של זרימת מים בין סלעים. כבר בתחילתו של השיר מתוארת אפיזודה קשה. האם לאמנית יש קשר אליה?
She said "I'll throw myself away. / They're just photos after all / I can't make you hang around / I can't wash you off my skin. / Outside the frame, is what we're leaving out /You won't remember anyway/
I can go with the flow…
האמצעים בהם משתמשת ארלין מניבים תוצאה אמנותית שאופייה מוטעם לוויזואלי. הייצוגים, המבנים והנרטיבים החברתיים-תרבותיים שמכילים פמיניסטיות מופנמים בעבודותיה. 


ארלין אלון 
  




























רותי קורנבליט מגיעה לסדנה של נילי ממושב 'בקעות' המצוי בבקעת הירדן החל מספטמבר 2013. היא מתגוררת במושב זה ארבעים שנה. 

בגיל עשרים למדה ציור במכון אבני במשך שנה. היא סיימה לימודי רפואה משלימה ועבדה בתחום. בד בבד החלה ליצור בחומר ולימדה בחוגי קרמיקה באזור מגוריה.  

בסדרת עבודותיה המוארות שמוצגות בתערוכה ניתן לצפות בפרחים המצויים במרכזה של כל יצירה. הם מיוצגים כקבוצות ונתונים באגרטל, בעציץ או מככבים בקדמת הקנבס. גם כשדמות אישה מבצבצת היא מצויה במישור האחורי.

יצירותיה בתערוכה מצטיינות בקומפוזיציות במנח ממורכז, או כזה היוצר תנועה שמובילה את המבט באופן סיבובי בין מרכיביה של כל עבודה שוב ושוב. מריחות המכחול מבוצעות במקצב אקספרסיבי, אך מגוון הצבעים שבהם משתמשת רותי הנו חי נינוח ורגוע. כך היא יוצרת תחושה של נועם ועדינות המנוסחים בעבודותיה. 

רותי קורנבליט 
   





























ענת רביב מרמת גן היא פסיכולוגית ילדים במקצועה. היא מציירת אצל נילי כשנה.
במרכז סדרת ציורים של בתי קפה מצויה האישה העכשווית, הנתפסת כסמל העידן הנוכחי.
הדמות משמשת ככלי ביטוי בסצנות של מערכות יחסים והקשרים ומייצרת חללים נוסטלגיים כאמנים אחרים המתגעגעים למרחבים לזמנים אחרים. 

ענת שואבת מהתרבות המערבית שאין בה שום דבר לכיד ואחיד באופן המהדהד את סובייקט אישה כמודל אנושי, וכאינדיבידואל העומד בפני עצמו המצטיין בהשתוקקות לדו-שיח ודיאלוג, ולקשרי זיקה הדדית. 

עבודותיה מתכתבות עם תקופת ניס ביצירותיו של אנרי מאטיס והפוביזם. האישה המיוצגת בהן מהווה בעת ובעונה אחת אובייקט מחשבתי קונקרטי ומופשט. כך היא נקשרת לנעלה ולנשגב. 



ענת רביב 






















לי שיגר מרמת גן לומדת אצל נילי זה שנה ועובדת עם ילדים. היא מצאה מענה בשיח אמנותי שברירי עם תחום שגבולותיו חמקמקים כמושאיו, ופרספקטיבה אופטימית שוררת בעבודותיה בשל המיעוט הוויזואלי ופשטות הקומפוזיציה.  

לי שיגר מבקשת לנסח בסדרת הציפורים המוצגת בתערוכה תרחיש המגדיר אותן בפרשנות שיכולה לרמז על פרמטרים מסוימים מהשקפת עולמה ומשדה פעילותה היום יומי.

כך נוצר כאן ועכשיו קשר המתקיים בין אדם לבעלי כנף במפגש אקראי שאינו  נטול הומור ורגישות  או מודעת לחוסר הוודאות המסתמן מן העבר השני.


לי שיגר 





























אוצרת התערוכה: דבורה בוצ'מן 








גוונים - תערוכה קבוצתית


הזמנה לפתיחת תערוכת "גוונים"
של אגודת המיניאטורות בישראל
בגלריית "על האגם" - דרך הפארק 10 רעננה
ביום ג' 14 באפריל בשעה 19.30 


ממ