זוית חדה

יום שלישי, 6 במרץ 2018

"תלוי איך מסתכלים על זה" - תערוכה קבוצתית Curator - Dvora Bochman

פוסטר התערוכה

פתיחה חגיגית ביום א' 8 באפריל בשעה 19:30

בגלריית "עדי" במרכז קהילתי שז"ר יבניאלי 30 גבעתיים.

בהשתתפות: אור עזרן, אלה נאורי, בני ריבק, גפן שטרן, דבורה בוצ'מן, דוד בן חיים, חיה גולד, מאור רוזנברג ומאיה אילה ויסברג.

אוצרת דבורה בוצ'מן

התערוכה הקבוצתית "תלוי איך מסתכלים על זה" מנסה לשאול שאלות לגבי ההיבט והמבט. קירות הגלריה מפגישים מכלול יצירות אמנות שבוצעו על ידי יוצרים צעירים וזולתם שפועלים עשרות שנים בתחום. אמנים אלה נתבקשו לשלוח באפן ספונטני ומידי דימויי יצירות שבוצעו בעת האחרונה.

מאמר זה בוחן את ההיבט המייחד את עבודות האמנות בתערוכה ומבקש לבדוק אם במכלול תוצרים זה שנוצרו לאחרונה בישראל תיווצר משמעות לכידה או אחרת.

גפן שטרן - מנגנון צילום מעובד 53X45

יצירותיה של גפן שטרן בתערוכה הינן: "מאוזן" צילום מעובד, "ללא כותרת", צילום מעובד "פטריית אם" הדפס שעווה קשה, "ללא כותרת" סריקה ועיבוד דיגיטלי. היא בוחנת גופים שונים כמעבדה בעלת ריבוי מוקדים. בתהליכי היצירה בא לידי ביטוי השימוש בטכניקות מעולם המדע. הן מאפשרות התבוננות ממושכת מנקודות מבט מרובות. כך נצפים דפוסים חוזרים ומעגליים של צורות חיים הצרובים בזיכרון תודעה אישית וחברתית כמושאים ודימויי כלאיים. הם נעים על התפר שבין הדמיון והמציאות. בצילום מעובד "מנגנון" חלבוני ביצה מצולמים צפים בווידאו ועוברים עיבוד לכתמים דוממים ולמריצה שמכפילה את זרועותיה וגלגליה. "עבודות אלה הן הרכב פתוח של חקירות ותוצרים, בהן אני מציגה מנגנוני רבייה והישרדות אשר לקוחים מעולם הטבע."

חיה גולד 90X60

הצלמת חיה גולד מצהירה כי בזכות הצילום היא רואה יותר טוב יותר את כל הפרטים הקטנים של החיים שלרוב נעלמים ונשכחים מאתנו. כך היא נחשפת למראות חדשים ומרגשים. בתערוכה זו היא תוחמת פיסת נוף ארץ ישראלי משמורת החולה המצולמת כ"natural landscape".

ויסברג מאיה אילה "יחסית מאוזנת" - עפרונות אקוורל 50X30

ויסברג מאיה אילה מגבעתיים מתבוננת על יקום המורכב מחלקיקים זעירים שיוצרים את השלם ולכל חלקיק בו יש גם קיום עצמאי. היא מציירת בעפרונות אקוורל על נייר ויצירותיה הינן אינטואיטיביות. ויסברג חשה באמצעות פעילות זו את המציאות. "קשר בלי קשר" ו"יחסית מאוזנת" הן עבודות משנת 2017. הן מנגישות למתבונן את המציאות אותה רואה וחשה האמנית. "היד שלי זזה מעצמה, היצורים הקטנים כמו בוראים את עצמם, ויחד עם זאת הם קשובים לתחושותיי ומבטאים אותן".

אלה נאורי: "האישה בשחור" 63X40

יצירותיה של אלה נאורי: "האישה בשחור" ו"פרפרים בראש" מצטיינות במבט אינטרוספקטיבי ובבחינה עצמית המהדהדת את עולמה הפנימי, מחשבותיה, רגשותיה וזיכרונותיה אל הקנבס. כך היא מייצרת באמצעות מכחוליה סצנות שונות באקספרסיביות. "אני חושב - משמע אני קיים" - גרס רנה דקארט כנקודת מוצא בסיסית להתבוננות על העולם.

מאור רוזנברג - נגן הג׳אז אוסקר פיטרסון 33X24

מאור רוזנברג מתרגל קליגרפיה וציור יפני בשבע השנים האחרונות בשיטת חיקוי הכתיב והציור המסורתיים בהנחיית מאסטר קזואו אישיאי. רק לאחר השלמת התהליך מותר לשבור את חוקי המסורת. בציורים: "חתול", "חתול ישן", "עץ" משתמש רוזנברג בשפה ובטכניקה המסורתית ליצירת דימויים חדשים הרלוונטיים עבורו. בציור של נגן הג׳אז "אוסקר פיטרסון" מותח האמן את הקליגרפיה לכיוון הג׳אז והמערב.

"את הציור "עץ" ציירתי ברגע של השראה, עבדתי עם מוטיבים קלאסיים של ציורי נוף יפניים והם התחברו יחד אינטואיטיבית באופן מפתיע ואישי. קיבלתי הרבה תגובות מאנשים שהתרגשו מהציור, בדיעבד שמתי לב שהציור מאחד איכויות הנתפסות כמנוגדות כגון יציבות מול ארעיות, ובדידות קיומית מול רצון לקשר.

את הציור "אוסקר פיטרסון" ציירתי בעקבות שיחה עם חבר פסנתרן, שהתעניין בתהליך הציור היפני ושאל אם אני יכול לצייר את הפסנתרן האהוב עליו. בהתחלה זה נשמע לי בלתי אפשרי, אבל נענתי לאתגר. לאחר כמה שבועות של נסיונות, הרגשתי שמצאתי דרך לחבר בין העולמות. אם מסתכלים מקרוב על הפנים, זה נראה כמו סימניה יפנית מופשטת מפני שתנועות המכחול הבסיסיות הן מהמסורת היפנית".

אור עזרן הדפס סקייטבורד - 41.7X29.5

אור עזרן 'טרייסי' נמשכת לתרבות היפנית. ציורי הגיישות הבדיוניות שלה צוירו בפרויקט 'Geisha X' בהשראת הדפסי אוּקִיּוֹ-אֶה - שנוצרו בעזרת חיתוכי עץ בתקופת האדו ביפן. הכינוי "תמונות מהעולם הצף" ניתן לתיאורי הווי רבעי השעשועים עבור אנשי העיר שלא יכלו לרכוש יצירות אמנות מקוריות וחיפשו דרך זולה לקשט את בתיהם. אור מנגידה את הגיישות ואת תפקידן הקלאסי ואת מחויבותן ליופי, נחמדות ולנימוס. ביצירות אלה: "Fashion geisha", "food geisha" "Lucky geisha" הן דואגות לעצמן בלבד ומאמצות טכנולוגיות עדכניות, את תרבות ה"ג'אנק פוד" ואפנה עילית. העבודות מבוצעות באקריליק, מרקרים, ובסטיקרים זעירים. גיישה שעוברת מהפך תרבותי שלם מבצעת תעלול על גבי ה"סקייטבורד" החדש שלה וחושפת ללא חשש את חמודותיה ברבים. מבט מסתורי ושובב מאפיין דמות נערה שמרכיבה משקפים בעלי מסגרת ורודה "Will never finish this" - רישום דיגיטלי קליל ואופטימי שהאותיות היפניות בו מחברות את המסורתי והעכשווי. "Koi fish and a frog" הוא רישום של דג קוי יפיפה המוצב כנגד צפרדע כעורה. הם מתבוננים זה בזו בברכת הנוי היפנית המטופחת. קומפוזיציה זו של קירבה והכלה יוצרים רגע של שלמות ומוסיפות לסצנה ממד נרטיבי שמהדהד גרפיטי וקעקועי גוף.

בני ריבק - דוכיפת 50X40

בני ריבק הצייר ממושב גן חיים החל ללמוד ציור באפן מסודר בגבעתיים אצל האמן הידוע יואב שועלי. הוא עוסק בעת האחרונה בליקוט סצנות מהמסורת היהודית, אך מאידך ממשיך לזכך את הטכניקה בעבודותיו הנטורליסטיות לרמה של Trompe-l-oeil. הציור "אבוקדו" שייך לסדרת עבודות שנעשו בהשראת עצי הפרי במשק האמן. המתבונן בציור הירקרק לא יבחין ברגע ראשון בפרות הנחבאים בין העלים הגדולים והבשרניים. בציוריו הקפדנים והמדויקים בתוך אקווריום מטופח: "דגי מלאך" ו"דגי דיסקוס" לוכד ריבק משט דגים שמוצאם בנהרות וביובלים של דרום אמריקה. כיום מתמחים בגידולם במספר מדינות ביבשת אסיה. היצירה "דוכיפת" מחזירה את האמן לזירה המקומית, וכאן תקבל הציפור הלאומית טיפול מסור ואוהב מידי האמן. הוא מעמיד אותה לרגע קצרצר על ענף ואנו חולקים אתה מבט של היסוס טרם תמשיך במעוף.

דוד בן חיים - מפגש חברים 50X70

דוד בן חיים הוא אמן שבאמתחתו ניתן למצוא גם כתיבת שירה ופיסול. הוא מבדל את יצירותיו באמצעות כותרים בעלי משמעות נרטיבית שמאפשרים מתן פרשנות אילוסטרטיבית לציורים. כאמן עירוני הציורים "דוכיפתים - שרשרת מזון", "תרנגולים - מי הגבר פה" ו"חמור וכבשה – מפגש חברים" הם בהחלט ציורים שיש בהם הומור ומעלים חיוך למרות הביקורת המוטמעת בהם. דמות "הרועה" הזעירה מגיחה מפינת ציור מדברי צהבהב ומטה בידו, אך העדר נעדר.

דבורה בוצ'מן - ללא כותרת 54X72

הציור "ללא כותרת" של דבורה בוצ'מן מדגימה ציפור שעוברת שינוי והופכת לישות דקורטיבית איקונית בתהליך שיגאל אותה מצבעיה הדהויים הטבעיים. אינני סתם ציפור. התבוננו בי והתפעלו!

שעות פתיחה: א'-ה' 07:00-22:00

תחילת התערוכה 26.03.2018
סיום התערוכה 3.05.2018

יום שלישי, 27 בפברואר 2018

תערוכת מטקות במינסק - אוצרת - יפה מאיר

תערוכת המטקות עוברת לארמון הרפובליקה (מינסק, כיכר אוקטובר), גלריה לאמנות "אוניברסיטת התרבות" בתאריכים: 27 בפברואר ל-12 במרץ 2018. מלבד הפתיחה בה מבקרים כ- 200 אנשים, 1050 אנשים נוספים מבקרים בה במשך יתר הימים. (שעות פתיחה: יום שלישי-שבת, בין השעות 11-19)

----------------------

התערוכה מקבלת פרסום רב!

כאחת המציגות בתערוכה זו ניסיתי לרכז כאן חלקים מהמאמרים וכן את המקומות בהם פורסמו על פי רשימת הקישוריות שנשלחו לאמנים במייל על ידי האוצרת יפה מאיר. (טל"ח - דבורה)

...יצירות על מטקות שבוצעו על ידי אמנים ישראלים מפורסמים. הפנטזיה והיצירה שלהם הפכו את המחבטים לאובייקט אמנותי... https://jewlife.by:443/events/10059/

... ספורט שמשלב את מאפייני כדורעף וטניס היה מזה זמן רב למותג ישראלי, לספורט לאומי ולחלק בלתי נפרד מחיי הישראלים. זו הסיבה שהאמנים הישראלים הגיבו להצעה לעצב מטקות.
תערוכה ייחודית זו המציגה חופש ביטוי מלא, הינה תוצאה של שיתוף פעולה של אמנים יוצאי דופן עם שמות עולמיים. היא מאוחדת על ידי רעיון משותף, פנטזיה, יצירתיות, דמיון עשיר, חוש הומור ומבט לא קונבנציונאלי. כל זה הפך מטקות רגילות ליצירות אמנות...התערוכה מאורגנת על ידי: נתיב - מרכז התרבות הישראלי בשגרירות ישראל במדינת בלארוס....http://www.buk.by/news_detail.php?ID=3984
מאמר זה מתפרסם גם ב:
http://il4u.org.il/minsk/events/purim-disko-party-%E2%80%93-sobytie-kotorogo-vy-zhdali

וכן ב: Наш сайт: http://il4u.org.il/minsk

מאמר המלווה בצילומים:
...תערוכה של יצירות אמנות ישראליות שנעשו בטכניקות שונות על מטקות נפתחה היום במינסק, אוצרת הפרויקט היא יפה מאיר. כפי שהדגיש השגריר יוצא הדופן של ישראל לבלרוס אלון שוגם, העבודות משקפות את יופי הטבע והתרבות. הדיפלומט הפנה את תשומת הלב לעובדה שאמנים ישראלים בעלי סגנונות יצירתיים שונים, שקיבלו חומר כה יוצא דופן לעבודה כצמד מחבטי עץ, עלו למשימה בצורה יצירתית מאוד. התערוכה נערכת במסגרת אירועי יום השנה ה -70 למדינת ישראל. אוצרת הפרויקט מאיר מאיר אמרה כי הרעיון ליצור תערוכה זו התעורר לפני שש שנים. בפעם הראשונה הוצגה התערוכה בברלין...האמנים הביעו רגשות כל אחד בדרכו ומוצגים בתערוכת "אוניברסיטת התרבות"... כ -90 עבודות של 79 אמנים ישראלים. המארגנת העיקרית של התערוכה הייתה מרכז התרבות הישראלי בשגרירות ישראל במינסק..: https://telegraf.by/2018/02/48/384624-v-minske-proidet-vistavka-raketki-sdelano-v-izraile

מאמר זה מתפרסם גם ב:
С уважением, Израильский культурный центр при Посольстве Государства Израиль в Республике Беларусь. тел. 220-20-13, 299-09-52 ф.2202931

מאמר נוסף המלווה בצילומים:
...תערוכה של יצירות אמנות ישראליות, שנעשתה בטכניקות שונות על מחבטי טניס לחוף, נפתחה בעיר הבירה של המדינה שלנו, אמנים של מגמות יצירתיות שונות, שקיבלו חומר יוצא דופן זה לעבודה על זוג מטקות , התקרבו למשימה בצורה יצירתית מאוד. בפעם הראשונה הוצגה התערוכה בברלין,,,המארגן המרכזי של התערוכה הוא מרכז התרבות הישראלי בשגרירות ישראל במינסק..: https://www.sb.by/articles/vystavka-izrailskikh-rabot-na-tennisnykh-raketkakh-otkrylas-v-minske-fotoreportazh.html будут еще репортажи позже

מאמר זה מתפרסם גם ב:

http://m.belta.by/culture/view/vystavka-izrailskih-rabot-na-pljazhnyh-raketkah-otkrylas-v-minske-291673-2018/

מאמרים נוספים:

לגבי ראיון בטלויזיה:

...נתיב - מרכז התרבות הישראלי במינסק 11 מרץ בשעה 11:31

המזכירה הראשונה של שגרירות מדינת ישראל בבלרוס, יקתרינה ליטבק ומנהלת הגלריה "אוניברסיטת התרבות" פאבל סאפוטקו ביקרה באולפן של ערוץ הטלוויזיה STV "Utro.Studiya מצב רוח טוב". האורחים סיפרו לצופים על התערוכה הייחודית של מטקות מעצבים מישראל הנערכת במינסק, על הספורט הלאומי - משחק המטקות וכיצד להישאר במצב רוח טוב, למרות מזג האוויר שמחוץ לחלון 😊
* קור עז בעת תערוכה זו.

Вконтакте: https://vk.com/iccminsk

בפייבוק:

Facebook: https://www.facebook.com/icc.minsk/
באינסטרגם:

Мы в Instagram:@icc_minsk

תודות ליפה מאיר האוצרת

יום ראשון, 24 בדצמבר 2017

עמנואל קובלנוב תערוכת הציורים "בין התבגרות לאמנות" אוצרת: דבורה בוצ'מן

Invitation

האמן הצעיר עמנואל קובלנוב לומד אמנות בהנחייתה של האמנית נילי קשאני. הוא מציג בתערוכת יחיד ראשונה בבית שז''ר בגבעתיים. התערוכה כוללת מכלול עבודות שבוחנות סוגיות תהליך ההתבגרות בשפה אישית. עבודותיו מבקשות ליצור גשר בין העולם המידי לאוניברסלי ו"פוזל" לעבר העשייה החפוזה והאופנתית. מצבי רוח דינמיים המשתנים בעת זו, מנוסחים בעבודותיו ללא תחימה לאובייקטים ספציפיים ונוצרים בהבניית אינטראקציות פרטיות בצבעוניות עזה ותזזיתית, על גבי קנבסים בגדלים שונים.

עבודתו השכבתית מצטיינת בהתבוננות פנימית וחיצונית בקומפוננטים מדומיינים ואחרים הטיפוסיים לסביבתו על המטענים האישיים החברתיים והתרבותיים שהוא נושא והמשפיעים על יצירתו. עבודותיו ניתנות להבנה ולפרשנות במסגרת הבנת הרקע התרבותי אותן הן מייצגות ובתוכן הן צומחות ומתעדות את זהותו.

על האמן ועל משפחתו ניתן ללמוד מעבודת מחקר שערך האמן.

מקור שם המשפחה "קובלנוב" הינו מהכפר הרוסי "קובלנובו". בסיומה של מלחמת העולם השנייה ניסה סבא רבא אליעזר ז''ל ומשפחתו להימלט עם דרכונים מזויפים לפולין כתחנת ביניים בדרך לישראל, אולם הם נתפסו הופרדו ונאסרו. הסב "נתן קרפיל" היה סטודנט צעיר לרפואה ונשלח לסיביר לעבודה במחנות הפחם וכן כרופא. הוא זכה ליחס משפיל מעמיתיו הגויים אך יחסם איליו השתנה לאחר שגילה אומץ והודה בכך שהייתה לו מצה בחג הפסח וכן לא מסר את שם האדם שמסר לו את המצה. כאסיר פוליטי השתחרר הסב "כאסיר ציון". הוא הגיע ללנינגרד בה נישא ושם נולד אביו של עמנואל. המשפחה שמרה על צביונה היהודי ועלתה לישראל בשנת 1972.

אמו של עמנואל נולדה בזאקרפטיה אוקראינה בעיר אוז'גורד. לשם חזר אביה -הסב משה צבי לאחר ששוחרר על ידי הצבא האמריקאי והאנגלי ממחנה ההשמדה אושוויץ. שם ניצל ממות תוך כדי גילוי גבורה. משה התגייס ושרת בצבא הרוסי בסיביר. לאחר שסיים פגש את הסבתא והם נישאו.

ההורים נפגשו לראשונה בישראל בעת שהאב, קצין ומהנדס הגיע לירושלים, ועמנואל הוא בנם הצעיר, אחיהם של מרים ואליעזר.

שמו הפרטי מנציח את מניה, דודתה של אמו. בשם תנכי זה: "עמנואל" ביקשו הוריו שהאל יהיה לצדו תמיד.

מלבד הציור, עמנואל בן ה14, תלמיד בכיתה ט' בתיכון ממלכתי דתי, נוהג לשחק במשחקי כדור. הוא אוהב לקרוא, לשחק במשחקי מחשב ולהאזין למוסיקה. נושאי ציוריו מגוונים כגון נופים, טבע דומם, דמויות שונות ורישומיהם.

האמן הצעיר מושפע מפזמונים ישנים כגון של להקות "הביטלס" ו"אבא" אותם הוא מרבה לשמוע בעת שמצייר. הם מזכירים לו תקופות אחרות שהיו, ומשכינים בו שלווה. עיסוקם במרדנות בממשל ובמהפכנות שמזוהה עם היותו מתבגר. אולם לפני שנות האלפיים, לדעת עמנואל, המוזיקה הייתה הרמונית והכל היה תמים יותר ונאיבי.

דמותו של ) John Lennon 1940 1980) צוירה באופן פסיכודלי על ידי עמנואל בעקבות השראה מהקשבה לשיר 'Imagine' ומצטרפת בכבוד לגלריית ציורי הפורטרטים של האמן הדגול שהיה זמר-יוצר, סופר, ופעיל שלום אנגלי. Lennon זכה לתהילת עולם כמייסד של להקת הביטלס - הרכב הרוק המצליח והמשפיע במאה העשרים.

Imagine there's no heaven
It's easy if you try
No hell below us
Above us only sky
Imagine there's no Heaven.

Imagine there's no Countries.

Imagine all the People Living for Today...The people
Living for today... Aha-ah...

John Lennon psychedelic by LilyLondon9

הציור: "מלאך שנות השבעים" הינה יצירה אקספרסיבית של אישה המתבוננת מעבר לדמות זעירה הניצבת על כתפה. מבטה טרוד וממוקד על אובייקט כל שהוא המצוי מחוץ לקומפוזיציה. הציור מבוסס על האזנה לשיר:

'Edge of Seventeen'

במהלך העבודה, כשציירתי את העגיל הימני, מכחולי יצר דמות של מלאך. מכאן נובע החיבור של שם השיר למלאך.

ציור דיוקנו של Andy Warhol, אחד מחלוצי תנועת "הפופ ארט" האמריקאית אשר עסק בקשר בין האמנות לתרבות הפופולרית, בוצעה על ידי עמנואל באופן אקספרסיבי כיוון שאמנותו הרשימה את האמן הצעיר בטשטשה את הגבול בין מוצרי תעשייה לאמנות. האמן VOKA יליד 1965, שחי ועובד באוסטריה בPuchberg am Schneeberg, בצע את הפורטרט של Warhol ומפורסמים נוספים. הוא טבע את המונח "ריאליזם ספונטני" העולה מתוך הדינמיקה של הרגע, לכידת המציאות המידית, ובצוע ציוריו בזמן קצר ובדינמיקה אדירה.

https://www.youtube.com/watch?v=kMAifRBpDb0

סידרה של ראשים מארכים הינה תוצאה של השפעה מהתבוננות בציורים ובסרטים קצרים של האמן Michael Lang, שם הוא מסביר ומדגים כיצד עבודותיו מבוצעות. סדרת היצירות: Urban Expressions (2011) מתכתבת עם הראשים בתערוכה. העיניים הגדולות הינן חלון לנשמה והשפתיים המודגשות הן סמל ליופי ולחושניות.

בעבודות אלה כל דמות מתחברת לזולתה בתוך חלל עירוני מצופף, ולמרות הדגשת מבטן הנעוץ, הצורה והעזות הצבעונית המאפיינת אותן, הדמויות עמומות מבע , מאיימות ועצובות.

https://www.youtube.com/watch?v=kc4UCV0rs0w

פורטרט נוסף המבוצע באפן חופשי בצבעוניות בסיסית ועזה, צויר בתחילה ולא השביע רצון כשהוא בוסס על ציורי David Bowie Pop Art. הוא היה מוזיקאי, זמר, שחקן ומפיק מוזיקלי אנגלי והקריירה המוזיקלית שלו השתרעה על פני כחמישה עשורים, חלוץ בסגנונות מוזיקליים רבים ובשילוב מרכיבים חזותיים פורצי דרך בהופעותיו.

David Bowie נתפס על ידי עמנואל באופן מוסיקלי המתנגן וכובש את הלב.

הציור של החורשה שאכזבה בסדרת ציורי הנוף יוצא דופן מיתר היצירות. מקורו של הציור בטיול השנתי הכיתתי בשנה החולפת. אולם הנוף מדומיין. "עבר זמן עד שהחלטתי לצייר והציור פותח בתהליך של חוסר הצלחה והשראה המתבטא בשמים של ציור נוף זה".

נשים בתנוחות ובהבעה המצטטת רומנטיקה מצטיירות כ"פאם-פאטאל". המושג נטבע באמצע המאה ה-19 כמוטיב האישה שמפתה את הגבר ומביאה לאובדנו. הן מופיעות גם במיתולוגיות השונות וביצירות הספרות והאמנות לאורך ההיסטוריה של התרבות האנושית. הן מבוצעות בציורים כגון: "מבט של סוד", "Edge of seventeen", "מבט", "מחכה שיגיע".

הציור "מחכה שיגיע" נצטייר בהאזנה לקולה הייחודי של הזמרת המצליחה Stevie Nicksוהסגנון הקאנטרי-מיסטי המסתורי שלה. Nicks הושפעה בשיריה ובהופעתה מהסגנון הגותי.

"מחכה שיגיע" - 70X70

פן נוסף של האמן מתגלה ברישומי קלסתרים בשחור לבן המנציחות דמויות מפורסמות וכן של המוכרים לו בחיי הים יום. הרישומים מבוצעים לאחר שהשלים את העבודה על ציוריו, והם הופכים לגרסאות מצמצמות ומזוקקות של זולתן הצבעוניות.

הפתיחה החגיגית של תערוכת ציורים של הצייר עמנואל קובלנוב, תלמידה של הציירת נילי קשאני.
ביום א' 4 בפברואר 2018 בשעה 19:30 בגלריית "עדי" במרכז קהילתי שז"ר יבניאלי 30

תודות: נילי קשאני, עיריית גבעתיים, הנהלת בית שז''ר וצוות העובדים

יום שבת, 23 בדצמבר 2017

Latest Newsletter of 2017 _ by Krisztina Mácsay - Hungarian National Gallery - Docents' program

Newsletter - 17th of December 2017

Dear Docents and DITs,

I am sending you the last newsletter of this year.

I would like to thank you for your work, time and energy you put into the Docent Programme and your patience towards the museum and towards me!

I can’t name everyone, but I specially appreciate the help of:

the guides

the DITs

the mentors

the administrators

the social event organisers

the lunch hosts

the calendar editor

the lecturers

so EVERYBODY !!!

It might be strange but I like the statistics, so please read my summary about this year.

Until 30th of November (the museum was open 287 days) we (YOU!) had 241 guided tours! On those tours participated 2180 visitors. These tours were held by 30 excellent docents. This is not a competition, I just mention the first three most active members: Diana (20), Pálma (19) and Kati Julow (16). Congratulation! 😊

This autumn and the next spring won’t be a typical scholar year, but I think it was and it will be interesting. We had a few very nice programmes outside of the National Gallery, and guided tours in every temporary exhibition of the museum. There were Docent Lunches and in the spring season art- and Bible lectures as well.

In January we will continue an English guided tour in the Within Frames exhibition with Fatima – you will have the details about the exact date from Giovanna later. There will be a Lunch – hosted by Saskia – on Tuesday, 23rd of January. Sheena will write you about it soon.

Nothing else remained: I wish you and your family a merry Christmas and a very happy New Year!

Best wishes,

Krisztina

The Docents

Anderson Franc, Dumsaityte Diana, Radka Benko, Bhasin Sheena, Biro Eva, Bochman Dvora, Bodnar L, Decsebyi Katalin, Domoszlai Erzsebet, Georgi Buhin, Grisellgelenyi, Gém Éva, Grime Saskia, Zsofia Hellinger, Chwee Guestno, Huszár Sarolta, katalin julow, Zita Kalmandy, Katona Lucia, Rita Kelemen, Kerenyi Kata, Palma Kertesz, Kovacs Peter, Dave and Janet Kronbach, Lazzeretti Ombretta, Major Peterne, Mandato-Leahy Govanna, Meggyesi Eva, Mozley Ellen, Eva Nador, Nagy Sandor (Debrecen), Simon Eva, Szanto Agnes, Toszegi Andrea, Deori Torok Jafari Clara, Vago Veronika, Zathureczky Gyorgyi, Stevens Jane, judit esküdt, Sheena Dhuria Bhasin, Tünde Tuscher, Adam Botta, Anna Major...